自然を愛したモダンデザイン界の巨匠、タピオ・ヴィルカラ大規模個展がついに日本で開催！

　フィンランドのアーティスト、タピオ・ヴィルカラ（Tapio Wirkkala　1915-1985）の日本初となる大規模個展「タピオ・ヴィルカラ　世界の果て」が、東京ステーションギャラリーで開催されています。2019年の「アルヴァ・アアルト展」、「ルート・ブリュック展」につづく北欧・フィンランドのアーティストを紹介する展覧会です。

　デザイナーであり彫刻家でもある、タピオ・ヴィルカラは、“自然からインスピレーションを受けて、美しくて機能的なものを作った”アーティストです。ガラス製品、家具、カトラリー（ナイフ・フォークなど）、彫刻、パッケージデザインまで、幅広い分野で活動しました。ヴィルカラは、フィンランド北部のラップランドにある「ウッカス」という場所に自分のアトリエ小屋を建て、自然と向き合いながら創作していました。その地は“世界の果て”とも言えるような静寂の地で、この展覧会のサブタイトルにも冠されており、ヴィルカラが自然とどのように対話し、形にしてきたかがテーマになっています。

　タピオ・ヴィルカラの生涯について簡単に紹介していきましょう。1915年に、フィンランドのハンコという港町で生まれたタピオ・ヴィルカラは、父親も彫刻家だったので、小さい頃から芸術に親しんで育ちます。ヘルシンキの美術工芸学校（今のアールト大学）で彫刻を学び、最初はグラフィックデザインや彫刻の仕事をしていました。

　1940年代に入り、第二次世界大戦後のフィンランドで「新しいデザイン」が求められる時代になると、ヴィルカラは、フィンランド航空（フィンエア）のロゴやポスター制作も担当するなど、グラフィックの仕事でも活躍するようになります。

　そして1946年にイッタラ社が主催したデザインコンペで見事優勝し、これが彼の大きな転機になり、国際的にも有名になりました。その後ミラノ・トリエンナーレ（国際デザイン展）で何度も金賞を受賞します。ガラス、木、金属、プラスチック、陶磁器など、あらゆる素材を使ったデザインを始め、自然をテーマにした作品で人気を得ます。

　なかでも、「ウルティマ・ツーレ」シリーズが大ヒット！　フィンランド国内だけでなく、イタリア、日本、アメリカなどでも仕事を広げました。また、手作り感のあるデザインだけでなく、工業デザインにも力を入れたのも彼の特徴のひとつです。69歳で亡くなるまで自然に向き合い、シンプルで温かみのあるものづくりを続けました。

　東京ステーションギャラリーの赤レンガの壁とヴィルカラの作品が調和し、静謐で温かみのある空間が広がっています。一方で3階展示室では映像を交えたスタイリッシュな空間が楽しめます。それぞれ自然素材を活かした作品群は、訪れる人々に北欧の自然とデザインの融合を感じさせます。また「ウルティマ・ツーレ」シリーズのインスタレーションでは、氷が溶ける瞬間や自然の躍動を視覚的に体感できます。

　「自然と人間をつなぐデザイン」を追求し、芸術と日常生活を結びつけたアーティスト、タピオ・ヴィルカラの日本初の大回顧展「タピオ・ヴィルカラ　世界の果て」は、6月15日までです。ヴィルカラの多彩な作品を通じて、自然との対話や彼の創作の深淵に触れる貴重な機会です。彼の存在を知らない方でも、自然を元に作られた作品の美しさや、背景にある物語を感じ取ることができるはずです。ぜひ会場に足を運んで、ヴィルカラの世界を体感してみてください。

タピオ・ヴィルカラ　世界の果て
開催期間：2025年4月5日(土)〜6月15日(日)
時間：10:00～18:00（金曜日～20:00）＊入館は閉館30分前まで
休館日：月曜日（ただし5/5、6/9は開館）
会場：東京ステーションギャラリー
東京都千代田区丸の内1-9-1（JR東京駅 丸の内北口 改札前）
https://www.ejrcf.or.jp/gallery/
主催：東京ステーションギャラリー（公益財団法人東日本鉄道文化財団）
企画協力：エスポー近代美術館、タピオ・ヴィルカラ ルート・ブリュック財団、ブルーシープ
特別協力：イッタラ
後援：フィンランド大使館、フィンランドセンター
協賛：T&D保険グループ